张玉祥的绘画源于反省后的生活感受

     与张玉祥结识是缘于20年前和他一起画写生，那时他画的几幅人体写生现在想起来还记忆犹新，虽然他现在的画与那时有了很多变化，但是质朴、自然的气息仍然是张玉祥绘画作品的本质，他近期的作品中更是以写生的方式直率地表达着他对生活对绘画的认知。

     张玉祥的绘画语言源于内心反省后对生活的感受，他对客观事物的观察角度就已奠定了他的审美和文化品格，面对自然写生是艺术家建立表现方式的重要手段，眼睛看到的转化为油画语言，是在经历着把客观事物作为精神载体的升华过程，这在张玉祥的写生作品中尤为显现，他常常选择司空见惯的场景作为写生对象，但在他的画面中能够充分体现平淡中所蕴含着的内在精神力量，深藏其中的是他画面中对构成、色彩的理解和炽热的情感，在他的作品中没有矫揉造作，没有华而不实的概念性套路，他的内心深处是以东方精神的审美需求创造着只属于他自己的创造，含蓄而内在。张玉祥认真研究西方绘画精髓，从而更深地解读着东方哲学，从他自信而流畅的笔触中我们可以看到他心理活动的宽广和博大，这也构成了张玉祥风景写生的重要特征。艺术家的价值在于其自身的创作力，创作的风格不是追求能获得的，而是自然的流露，看似简单的道理却困扰着许多人，因为转型期的中国社会在高速发展的同时，也充斥着物欲和浮躁。而张玉祥以他的真诚、深情、勤恳、朴实的审美展示着他的创造，体现着时代的珍贵，从他近期的风景写生作品中我们能够得到更深的体会。

     张玉祥对乡土的眷恋在他真情的表达方式中呈现着鲜活的审美体验，他风景写生作品的生命力启示着艺术创作的路径，他的真诚预示着他的艺术道路还在继续生长发育，他的真诚必将赢得更大的收获。(马琳)